Portrait of Native America

酋長の系譜

Portrait of Native America

Richard Hill
Deputy Director
Smithsonian Institution
National Museum of the American Indian

There are significant issues regarding photographing Native Americans. This is because photographers often strive to capture the stereotypical "Indianness," clinging to outdated images of Native Americans. As a result, photographs often only feature clichéd representations of Native Americans.
Despite being highly popular subjects for photography since ancient times, the true essence of Native Americans has often remained unrepresented, perhaps due to such circumstances. Between 1850 and 1900, during the intensification of conflicts between Plains Indians and the United States military, numerous photographs depicting "warlike" Indians were taken, contributing significantly to the perpetuation of the image of Indians as "savages." These photographs were used as propaganda to justify the battles and conquests of white settlers against Native Americans. While there are also stereotypes of exotic Indians portrayed in colonial literature and 19th-century romantic paintings, the majority of Americans considered them to be severely backward and barbaric heathens, hindrances that needed to be removed to better utilize the land for white settlers.
"Indians fighting for freedom" were often depicted in early photographs, but their defeat had become inevitable. The United States government extensively exploited the concept of "Manifest Destiny" as powerful propaganda, proclaiming that the defeat of Native Americans was God's will. From this point on, photographed Indians, in particular, were used as trite props to embellish America's founding myths, with very few representations of them as "human" beings.
Even today, the image of Native Americans strongly persists in car brands, sports team names, clothing, toys, and household goods. In such cases, the stereotype of Plains Indians seems to represent many other Native American tribes as well. The usage of Native American imagery in promoting products likely stems from the fact that America is still engaged in a state of conflict with them. The battle has continued since 1492 over land and beliefs, and it is a battle aimed at depriving Native Americans of their right to remain distinct from European Americans.
Nevertheless, there are signs of change in recent photographs of Native Americans. Works like this collection provide excellent examples of conveying the present-day reality of Native Americans from a new perspective. The individuals depicted here are clearly distinct from past stereotypes. This is because the photographers have chosen to capture them in their actual living environments, in their true forms. The people who appear here possess characteristics that clearly set them apart from those belonging to mainstream American culture. Indeed, there are individuals here who strive to retain their Native American identity. There are also people who find happiness precisely in deviating from the American model of success. This collection of photographs speaks about these differences in values and what makes them unique individuals.

People

Native Americans are highly photogenic. Perhaps it is because their faces and hands vividly reflect their character. Their distinct facial features leave a strong impression on us. Their faces bear the imprints of various experiences, and the depth of those experiences is evident in their expressions. In the past, people have tried to read nobility and tragedy specifically in those expressions. Many people felt a sense of hostility from the furrowed brows and stern, unsmiling faces, which contributed to the image of Native Americans as inhuman, cold individuals. However, the individuals depicted in this collection show us different aspects. In addition to willpower and strength, their expressions exude warmth and a sense of happiness.
Many Native American tribes refer to themselves as "the people." The name "Indian" itself originated from a misunderstanding. When Columbus mistakenly believed he had discovered a route to India, he named the people living along the coasts "los indios" (the Indians). Even though we use the term "Indian" broadly, each tribe is distinct, with different cultures, worldviews, and ways of life. The names of tribes such as the Sioux, Iroquois, and Navajo were given to them by Europeans. Each tribe, or "nation" (as they prefer to be called), has its own name. For example, the Iroquois refer to themselves as "Haudenosaunee," which means "people of the longhouse." The Iroquois Confederacy consists of six tribes who came together under one law, similar to six families living under the same roof.
The people in this collection firmly stand on the land that their ancestors have protected for generations, carrying the pride of their tribes. They are the ones who have survived to uphold ancient traditions, as a nation, as a community, and as a family. In the photographs, they wear items that symbolize their connection to their ancestors. While materials may have changed through trade with white settlers, they continue to create symbols that demonstrate their identity to the world and to the Creator. It is proof of their desire to remain Native American. Tribal, clan, and familial identities are extremely important to them.

Land

The environment in which they live greatly influences the culture, beliefs, and art of Native Americans. The land is the source of life and therefore is held in reverence. It is believed that the land houses souls, and through various rituals, they show respect while also seeking to nurture and enrich it further. Different tribes, geographically distinct, have developed their own cultures influenced by the nature of the land they inhabit. The land is a sacred entity that bestows upon them the shared spirit of the earth, and natural formations are important symbols of their faith, particularly mountains believed to possess great spiritual power.
For Native Americans, the land is profoundly sacred. Indeed, many tribes regard the land as their mother, and the connection with their mother is highly spiritual. Their lives are birthed from the earth and nurtured by it. A wholesome and abundant life is ensured by the earth. Their "poverty" came about when the concept of land ownership and wealth was introduced by white settlers. Native Americans consider it their duty to protect the land so that future generations, their children, can enjoy the bountiful blessings of this earth.
Water, too, is a source of their power. Water is a sacred blessing that gives life to the earth. Plants, animals, and humans all require water to survive. From the photographs, one can see how they handle water.
"Animals also bestow upon them great power. Living on ancestral lands for generations, they establish a spiritual connection with the animals residing there. They seek the protection of animal spirits and desire to share the wisdom of animals, particularly through dreams and visions."

Feathers

One typical way of sharing the power of animals is by wearing feathers. Among them, the eagle feathers are most favored by Native Americans. Eagles are the birds that fly closest to the Creator and convey messages from the spirit of the sky. In other words, they communicate with the spirit of the sky through eagles. Feathers naturally contain the power of eagles, and by treating them with respect and without ill intentions, one can acquire the power of eagles. Feathers also connect them to the power present in the natural world. Wearing feathers allows the spirit of the eagle to come through the feathers and bestow power upon the individual, so wearing feathers is usually reserved for special occasions. Feathers also serve as a connection to their ancestors, representing their heritage, individual trust, and beliefs.
The most common way of wearing feathers is by attaching them to the hair. It is often seen that they are tied up straight towards the sky, as if indicating the source of power. Additionally, many tribes have dances that honor the eagle. From the headdress called the "feather crown," one can learn of the achievements of individuals or families, and by wearing it, one can directly connect with the spirit world. Eagles are sacred friends of Native Americans, and as a sign of gratitude towards them, eagles themselves give their feathers to Native Americans.

Family

Family is the foundation of Native American society. The gathering of families forms clans, fulfilling cultural, spiritual, political, and economic responsibilities for the entire community. Each member of the family plays an important role, and this includes the young. They must carefully observe the actions of the elders and learn the proper path of being Native American. They learn intuitively not in classrooms but through the home, ceremonies, and tribal gatherings.
Native American parents have strong beliefs about their children's future. For example, the Iroquois believe that decisions made by their generation will impact the next seven generations. Decisions are made with great consideration to ensure that future generations are not harmed. This is a considerably different perspective from the short-term focus of corporate society in America. By considering the well-being of at least seven generations, families feel a strong connection to their ancestors and future generations.
In Native American society, elders are highly respected for their knowledge, experience, and wisdom. The educational responsibility that grandparents hold for their grandchildren is far more significant than in American society. They must assist the children in adapting to their everyday lives while also showing the younger generation the sacred path they have walked. The photographs presented here clearly depict the intergenerational connection, and the sentiments towards ancestors and future youth are conveyed. While times will undoubtedly continue to change, as long as Native American tribes maintain the cultural characteristics that bind their communities, they will continue to thrive. However, if they turn away from their traditions, hope for the future will undoubtedly be lost.

Photos

Looking at this photo collection, it becomes clear how important photos are to Native Americans. Many people display photos of past tribal heroes and loved ones. As something that bridges generations, photos have become increasingly valuable to them. It is interesting to think about how the descendants of these individuals will perceive these photos in the future. What would happen if these photos were placed in a time capsule along with advice for future generations of those depicted? The capsule would be opened in 2492, exactly 1,000 years after Columbus arrived in America. At that time, will people still not have exhausted the destruction of this Earth? Will the Native Americans have survived? Or will only photos of extinct Native Americans and recorded advice remain as the result? Native Americans are still on the brink of extinction more than any other ethnic group. Their culture is under attack, and their land is threatened. The future is completely uncertain. The photos presented here evoke a sense of crisis, suggesting that a rich and diverse culture of a particular ethnic group may have disappeared 1,000 years after contact with white people, even for us.

Rituals

What has saved Native Americans throughout the thousands of years before the arrival of white people is nothing but their faith. Each tribe has remnants of their ancestors' beliefs in various forms. Rituals, ceremonies, and faith are not only inherited but also reinforced among different tribes every year. What has sustained the lives of Native Americans lies in their spiritual practices, so more and more Native Americans are striving to preserve various rituals for future generations. Many sacred rituals are prohibited from being photographed, so you won't see specific ceremonies in this photo collection. However, you can still feel the power of the rituals that affect people through the photos.

Conclusion

The belief systems of tribes differ greatly. Each tribe takes pride in their uniqueness, but the pursuit of peace and harmony is common among all traditional tribes, giving them a sense of unity that transcends their differences. It is difficult to notice these differences with just a brief encounter with Native Americans. Over the past few decades, travelers and scholars with cameras have passed through Native American communities, attempting to explain who Native Americans are through the photos they took. Native Americans change when they are in front of a camera. Fearing persecution, they have concealed the spiritual aspects of their lives from the eyes of white people. Due to numerous photographers exploiting the image of Native Americans, they have lost trust in photographers.
For generations, Native Americans have been told to pose in front of cameras. They often receive money as thanks for posing, leading to inside jokes about charging travelers and photographers. There have even been individuals who deliberately perform the stereotypes of Native Americans that have permeated mainstream American society.
In any case, this is not desirable. The number of photographers taking photos of Native Americans has increased, and Native Americans have become popular subjects in each era. The portrayal of Native Americans in literature, painting, and Hollywood movies also reflects the state of mind of Americans. The depiction of Native Americans varies in social, political, and spiritual contexts depending on the state of Americans at that time. At times, they were portrayed as obstacles blocking the progress of white society, savage murderers who always attacked white settlers when they appeared. At other times, they were depicted as victims swept away by the flow of civilization, helpless beings surviving by clinging to the mercy of white people. Of course, there have also been portrayals of them living a simple yet noble life in harmony and being portrayed as proud and dignified people. Today, they are sometimes portrayed as mysterious beings that white people want to borrow their spirituality from. However, regardless of the form they take, although there may be some truth, most are greatly exaggerated.
The strength of this photo collection lies in capturing people as they truly are. They seem to want to convey their pride in being Native American. There is a sense of trust in the photographers capturing them. And there is hope that people who see this photo collection will truly understand the existence of Native Americans who have beliefs and are still fighting to protect the earth.
リチャード・ヒル
スミソニアン・インスティチュート
国立アメリカ・インディアン博物館副館長
インディアンの写真を撮ることについては、かなりの問題がある。というのも、写真家はいわゆる「インディアンらしさ」を出すため、時代遅れのインディアンのイメージにこだわるからだ。その結果、写真には往々にして紋切り型のインディアンしか登場してこない。
 彼らは古くから、たいへん人気のある被写体であったにもかかわらず、真実の姿が伝えられなかったのは、そういう事情もあろう。1850年から1900年にかけて、平原インディアンと合衆国軍の戦いが、激しさを増したとき、「戦闘的」なインディアンの写真が数多く撮られ、インディアンは「野蛮」であるというイメージの定着に大いに貢献した。それらの写真は、白人のインディアンに対する戦い、彼らの征服を正当化するプロパガンダに使われた。植民地時代の文学や、19世紀のロマン主義的絵画に表われるエキゾティックなインディアン像のステレオタイプもあるが、大方のアメリカ人は、彼らをひどく遅れた、野蛮な異教徒とみなし、合衆国の土地が、白人によってより良く使われるため、取り除かれねばならない障害物だと考えた。
 「自由のために戦うインディアンが、初期の写真によく表われるが、彼らの敗北はもはや避け難いものだった。合衆国政府は、「マニフェスト・デスティニー」(明白なる宿命)を強力なプロパガンダとして駆使し、インディアンの敗北は、神の意志であると喧伝した。このころから、特に写されたインディアンは、アメリカの建国神話を彩る陳腐な小道具として使われるようになった。彼らが「人間」として表現されることは極めて稀であった。
 今日でも、インディアンのイメージは、車や、スポーツ・チームの名前、洋服、玩具、家庭用品の商号に色濃く残っている。その場合、平原インディアンのステレオタイプが、他の多くのインディアン部族を代表しているようだ。インディアンのイメージを使うと、商品が売れるのは、アメリカがまだ彼らと戦闘状態にあるからだろう。戦いは、土地、信仰をめぐって、またそれは1492年以来ずっと続いているが、インディアンがヨーロッパ系アメリカ人と異なった存在であり続ける権利を、剥奪するための戦いなのである。
 それでも、最近のインディアンの写真には、変化の兆しが見られる。この作品集などその良い例で、新たな角度から現在のインディアンの姿を伝えてくれる。ここに写されたインディアンは、明らかに過去のステレオタイプとは異なっている。彼らが実際住んでいる場所で、ありのままの姿で撮ることを、写真家が選んでいるからだ。ここに登場する人々は、アメリカ文化の主流に属する人々とは、明確に異なる性格を保持している。確かに、ここにはインディアンであり続けようとする人々がいるのだ。アメリカ的な成功のモデルからかけ離れていることに、むしろ幸福を見い出す人々が、ここにはいる。そのような価値観の違いを、また何が彼らをユニークな存在にしているのかを、この写真集は語りかけてくる。

人びと

インディアンはとても写真写りがよい。たぶんそれは彼らの顔や手が、彼らの性格を如実に反映しているからだろう。彼らのはっきりとした顔だちは、非常に力強い印象を私たちに与える。その顔には様々な経験が刻み込まれており、その経験の内容の深さが表情に現われている。過去において、人はことさらその表情に、気高さや悲劇性を読もうとしてきた。眉間のしわや、笑わないいかめしい顔から、険悪さを感じる人も多かった。そのような印象が、インディアンは人間的な感情を持ち合わせない、冷たい人間だというイメージをつくったことも事実だ。だが、この写真集に登場する人たちは、それらとは異なる面を見せてくれる。意志と力のみならず、彼らの表情には、暖かさと幸福感が漂う。
 インディアンの多くの部族が、自分たちを「人々」と呼び習わす。そもそも「インディアン」という名称自体、誤解から始まったものなのだ。コロンブスがインドへの航路を発見したと勘違いし、沿岸に住む人々を「ロス・インディオス」と命名したのが始まりだ。インディアンと一口に言っても、各部族は、はっきり異なっており、文化も違えば、世界観、生活様式もおおいに異なる。スーをはじめ、イロコイ、ナバホといった部族の名称も、ヨーロッパ人によって与えられたものだ。各部族、ネーション(彼らはこう呼ばれることを好む)は、ちゃんと自分たちの名前を持っている。たとえば、イロコイは自分たちを「ホデナサウニー」と呼ぶが、それは「長い家の人びと」という意味だ。イロコイ族は、一つの法の下に集まった6部族の連合で、ちょうど同じ屋根の下に住む6家族のようなものだからだ。
 この写真集の人々は、祖先たちが何世代にもわたって守ってきた土地にしっかりと立ち、部族の誇りを伝えている。彼らは、国家として、共同体として、また家族として、古来の伝統を守り続けるために生き残った人たちだ。写真の中の彼らは、先祖とのつながりを表わすものを身に着けている。白人との交易で、素材は変わってきてはいるものの、彼らは世界に、創造主に彼らのアイデンティティを示すものを、作り続けている。それは、彼らがインディアンであり続けたいという意思の証明だろう。部族、氏族、家族のアイデンティティは、彼らにとって極めて重要であるからだ。

土地

住んでいる環境は、インディアンの文化、信仰、芸術に大きな影響を与える。土地は命の源であり、それゆえ敬意の対象である。大地には魂が宿ると考えられ、さまざまな儀式を通じて、敬意を表わすと同時に、さらに豊かなものに育んでいこうとする。地理的に異なる各部族は、住む土地の性格の影響を受けて、独自の文化を発展させてきた。土地は、彼らに大地の魂を分かち与える力を持つ、神聖なものである。自然の造形は信仰の重要な象徴であり、ことに山などには、大きな霊力が宿ると考えられている。
 インディアンにとって、大地は非常に神聖なものである。実際多くの部族が、大地を彼らの母とみなし、その母とのつながりは、とても精神的なものだ。彼らの命は、大地より生み出され、大地によって育まれる。健全で、豊かな実りある人生は、すべて大地によって保証される。彼らが「貧しく」なったのは、白人によって、土地所有と財力の観念が持ち込まれてきてからなのだ。インディアンは、未来の世代、子供たちが、この大地の豊かな恵みを享受できるよう、大地を守ることが彼らの務めであると考えている。
 水も同様に、彼らの力の源である。水は、大地に命を生む力を与える、聖なる恵みである。植物も動物も、人間も、生きていくためには、水が必要だ。写真からも彼らが水をどういうふうに扱っているかが分かる。
 「動物も彼らに、大いなる力を与えてくれる。先祖代々の土地に長い間住み、そこにいる動物と魂を通わせる。彼らは、動物の魂に加護を願い、ことに夢やヴィジョンを通じて、動物たちの知恵を共有することを望む。

羽根

動物たちの力を共有する典型的な方法のひとつに、羽根を身に着けることがある。ことに鷲の羽根は、インディアンが最も好むものである。鷲は創造主のいちばん近くを飛ぶ鳥であり、空の世界のスピリットのメッセージを伝えてくれる。つまり、彼らは鷲を通して空のスピリットと話をするのだ。羽根にはもちろん鷲の力がこもっており、敵意をもった扱い方をすることによって、鷲の力が得られる。羽根はまた、自然界に偏在する力と彼らを結びつけてくれる。羽根を身につけると鷲のスピリットが羽根を伝わってやってきて、その人に力を付与するから、羽根を身につけるのは、たいてい特別の場合である。羽根はまた、先祖と彼らを結びつけ、彼らの出自や、それぞれの信頼、信念を表わす印ともなる。
 最も一般的に身につけ方は、髪の毛に結わえることだろう。まるで力の出所を示すように、空に向けてぴんと立てて結わえられているのをよく目にする。また、多くの部族には、鷲を称える踊りがある。羽根冠と呼ばれる被りものからは、個人や家族が達成した偉業を知ることができるし、それを被れば、スピリットの世界と直接繋がることができるのだ。鷲はインディアンの聖なる友であり、彼らが払ってくれる等への感の印として、鷲は自らの羽根を、インディアンに与えるのだ。

家族

家族は、インディアン社会の礎である。家族の集合が氏族を形成し、社会全体のために、文化的、精神的、政治的、経済的義務を遂行する。家族の一員それぞれが、重要な役割を担っており、若者もその例外ではない。彼らは、年長者の行いを注意深く観察して、インディアンのあるべき道を学ばなければならない。教室での勉強ではなく、家庭や儀式、部族での集まりを通して、彼らは直感的に学んでいくのだ。
 インディアンの親たちは、子供の将来に対して強い信念を持っている。イロコイ族などは、自分たちの世代が決めたことの影響は、その後の7世代に及ぶと考えている。未来の世代を損ねないよう、決定は熟慮を重ねてなされる。それは短期的利益しか眼中にない、企業社会アメリカとは随分異なった考えだ。少なくとも7世代の幸福を考えることによって、家族は先祖と、また未来の世代とのつながりを強く感じる。
 インディアン社会では、年長者は、知識、経験、知恵を持つものとして大いに尊敬される。祖父母が孫にたいして担う教育責任は、アメリカ社会におけるそれとは比べものにならないほど重大だ。彼らは、子供たちの現実生活への適応を手助けすると同時に、自分たちが歩いてきた聖なる道を若い世代に示さねばならない。ここにある写真には、世代間のつながりがよく表われているし、写っている人たちの、先祖や未来の若者に対する思いが伝わってくる。時代は刻々と変化していくだろうが、彼らの共同体を共同体ならしめている文化的特性を保持する限り、インディアンの各部族は生き続けるだろう。だが、彼らが伝統に背を向けたとき、未来への希望は失われるに違いない。

写真

この写真集を見ると、写真というものがインディアンにとって大切なものであることが、よく分かる。何人もの人々が、過去の部族の英雄や、愛する者の写真を掲げている。世代間をつなぐものとして、写真は彼らにとってますます貴重なものとなっている。ここに登場する人々の子孫たちが、将来これらの写真をどう受け止めるか、興味深いところだ。これらの写真を、写っている人の未来世代へのアドヴァイスと一緒に、タイムカプセルに乗せたらどうなるだろう。そのカプセルは、コロンプスがアメリカに漂着してからちょうど1,000年目に当たる、2492年に開けられる。そのとき人々はまだ、この地球を破壊し尽くしてはいないだろうか。はたして、インディアンたちは、生き延びているだろうか。あるいは、滅びたインディアンの写真とアドヴァイスの録音だけが、そのときそこに残る結果になっているのか。ほかの民族にもまして、インディアンは依然として、滅びゆく危機に瀕している。文化は攻撃にさらされ、土地は脅かされている。未来はまったく不確実だ。ここにある写真は、豊かで多様な文化をもつ一つの民族が、白人との接触から1,000年の後、滅び去っているかもしれないという危機感すら、私たちにもたらす。

儀式

インディアンたちを救うものは、白人たちがやってくる前の何千年もの間、彼らを生き永らえさせたもの ― 信仰にほかならない。どの部族にも、祖先たちの信仰のあとが、形を違え残っているものだ。儀礼、儀式、信仰は継承され、それのみならず様々な部族で年々強化されている。インディアンの命をつないできたものは、これらを支える精神生活にあるから、ますます多くのインディアンが、未来の世代のために、種々の儀式を残そうと努力している。神聖な儀式の多くは、撮影が禁止されているから、この写真集で特定の儀式を見ることはない。だが、人々に及ぼす儀式の力を、写真から感じることはできるだろう。

おわりに

部族によって信仰の体系は大いに異なる。それぞれの部族が自分たちの独自性に誇りをもっているが、平和と調和を求めていることはどの伝統的部族にも共通し、それが様々な違いを超えて、彼らに一体感を与えている。ふつうインディアンとちょっと会っただけでは、この違いに気づくことすら難しい。過去何十年間、カメラを持った旅行者や学者が、インディアンのコミュニティを通りすぎ、そこで撮った写真で、インディアンとは何者かを説明しようとしてきた。カメラの前では、インディアンは変わる。迫害されることを恐れて、彼らは精神的な彼らの生活のありようを、白人の眼から隠してしまった。あまりにも多くの写真家が、インディアンのイメージを食い物にしたので、彼らは写真家を信用しなくなってしまった。
 何世代にもわたって、インディアンはカメラの前でポーズするように言われてきた。ポーズを取ったお礼にしばしばお金を貰うようになり、旅行者や写真家にお金を請求することにまつわる内輪のジョークすら生まれた。一般的アメリカ人に浸透したインディアンのステレオタイプをわざわざ演じる者も出てきた。
 いずれにせよ、そんなことは好ましいことではない。インディアンを撮る写真家はますます増えたし、各時代に一度は必ず、インディアンは人気のある被写体になってきた。文学や絵画、またハリウッドの映画に登場するインディアンの描かれ方は、アメリカ人の精神状態の反映でもある。インディアンの描かれ方は、その時のアメリカ人のありようによって、社会的、政治的、精神的場面での様相を異にする。あるときは、白人社会の進歩に立ち塞がる障害物として描かれ、出てくれば必ず白人開拓者に襲いかかる野蛮な殺人鬼であった。またあるときは、文明の流れに抗する術なく押し流される犠牲者、白人の慈悲にすがって生きる無力な存在として描かれた。もちろん、単純だが高貴な生活を調和的に生きる、誇り高き民として描かれたこともある。今日ではことに、白人がその精神性を借用したがる神秘的存在として描かれたりもしている。しかし、どの姿をとってみても、一部の真実はあろうが、たいがいはひどく誇張されたものだ。
 この写真集の強みは、人々がありのままの姿を撮らせていることだろう。彼らはインディアンであることに誇りを持っていることを、伝えたがっているように見える。彼らを撮っている写真家に対する信頼感がここにはある。そして、この写真集を見た人々が、生き方に信念を持ち、大地を守るためにまだ戦っている自分たちインディアンの存在を、しっかり受け止めてくれるにちがいないという希望が、ここにはある。

(阿部珠理・訳)